扎根东方哲思构建本土设计体系：对话《意象之象》作者马瑞

当中国设计学自主知识体系构建从学术命题走向行业实践，当非遗传承从技艺守护迈向文化新生，东方造物智慧如何在当代语境中焕发长久生命力，成为所有本土创作者共同思考的时代命题。对于新疆玉雕非物质文化遗产第三代传承人马瑞而言，答案藏在每一件精雕细琢的珠宝里，藏在“观物取象、立象尽意”的哲思传承中，也藏在他新近出版的专著《意象之象——马瑞东方哲思珠宝宇宙》里。

从玉雕世家的少年传承人，到首位携和田玉登陆瑞士巴塞尔钟表珠宝艺术展的中国大陆设计师；从独创“阴阳雕刻法”“三层象转化法”的创作者，到深耕高校讲台的行业导师，十余年间，马瑞始终以和田玉为媒，在传统与当代、东方与西方、技艺与哲思之间，构建着独属于自己的珠宝宇宙。近日，我们专访马瑞，一同解码东方造物思想的当代珠宝实践。

根脉：以东方哲思，筑设计之本

记者：教育部设计学自主知识体系构建重大专项启动后，行业对本土设计方法论的关注度持续提升。在您看来，珠宝设计这一微观造物领域，能为这一体系构建提供怎样的支撑？

马瑞：这一专项为中国设计指明了核心方向——不能长期跟随西方范式，必须扎根自身文化根脉，形成原创性的理论与方法体系。正如项目总召集人鲁晓波教授所言，设计兼具实践、文化与战略三重属性，这一点在珠宝设计中体现得尤为充分。

珠宝看似是小众装饰，实则是东方造物智慧的凝练载体。“器以载道”“材美工巧”“天人合一”这些传统造物理念，最终都要落到具体的器物创作中。过去谈中国设计常陷入符号堆砌的误区，但真正的自主知识体系，核心是思维方式的自主。我们的创作，就是将《周易》的阴阳辩证、传统玉雕的虚实观念，转化为当代人可感知、国际社会可共鸣的设计语言，为自主知识体系积累具象的实践样本。

沉淀：十三载耕耘，成一家之言

记者：您的新著《意象之象》此前在阿布扎比国际珠宝钟表展全球首发后引发广泛关注，能否聊聊这本书的创作缘起与核心价值？

马瑞：这本书是我2012年至2025年创作生涯的系统性总结，从300余件高级珠宝作品中精选71件代表作入册，核心是回应一个问题：当代珠宝除了装饰属性，还能承载怎样的文化价值？

书名源自《周易》“观物取象、立象尽意”的美学思想，也是我一以贯之的创作内核。东方造物从不追求复刻自然，而是提炼物象背后的精神意境，再转化为器物形态。全书以“天・地・人”为脉络展开，从哲学根基、创作方法到技艺思想逐层递进，不仅收录了高清作品影像，还搭配创作手记拆解每件作品的工艺突破与哲学思考，同时邀请五位权威专家作序，从多维度解读东方珠宝的当代价值，希望能为从业者与研究者提供一份扎实的参考。

匠心：融阴阳之道，于方寸之间

记者：您提出的“阴阳雕刻法”“三层象转化法”一直备受行业关注，这些传统哲学思想是如何落地到珠宝的材质与工艺创新中的？

马瑞：东方造物的核心是辩证思维，虚实相生、刚柔并济，这正是“阴阳雕刻法”的理论源头。传统玉雕是“做减法”的艺术，去芜存菁呈现玉石本真；当代珠宝是“做加法”的艺术，多材质融合丰富表达层次。阴阳雕刻法的本质，就是在加减、刚柔之间寻找平衡，实现形式与内涵的统一。

材质上，我们选定钛金属作为和田玉的“对话载体”：和田玉温润内敛，是东方审美的典型符号；钛金属是航空航天级材料，坚硬轻盈，极具未来质感。二者一柔一刚，恰好构成材质层面的阴阳互补。我们通过3D打印实现钛与玉一体成型，用电离变色工艺让钛金属呈现虹彩渐变，让现代科技成为东方哲学的具象延伸。

书中收录的《未来花》胸针，以传统玉兰意象搭配钛金属机械结构，正是“三层象转化法”的实践——从自然物象到人文品格，再到传统与未来共生的哲学内涵，完成层层递进的意象转化。代表作《玉兰花开》项圈以玉为骨、以金为韵，弱化主石概念，将东方文人风骨藏进结构线条。这件作品亮相巴塞尔展时，法国《费加罗报》评价其改变了亚洲珠宝在欧洲的格局，本质是看到了不同于西方“宝石价值论”的东方逻辑——不以稀缺性为核心，而以精神意蕴为内核。

传承：守技艺之正，创时代之新

记者：作为非遗第三代传承人，您既守家学渊源，又探技术前沿，如何理解非遗传承中的“守正”与“创新”？

马瑞：父亲马学武是新疆玉雕代表性传承人，他教给我的不只是雕刻技法，更是“器以载道”的造物观。我理解的“守正”，守的从来不是固定形制或传统纹样，而是东方造物的哲学根脉与精益求精的工匠精神。只复刻古代形制，非遗就会失去生命力，成为静止的标本。

创新的核心，是让传统技艺融入当代生活。传统玉雕多为案头摆件，而当代人需要可日常佩戴、适配现代审美的珠宝。我们将传统玉雕技艺与当代珠宝设计结合，融合和田玉与钛金属、智能传感器等现代元素，本质是为传统技艺寻找新的应用场景。此次专项强调从中华优秀传统文化中汲取智慧，推动传统造物思想当代转化，这正是非遗活态传承的核心。继承精神而非固守载体，才能让非遗拥有长久的生命力。

视野：以中国语言，讲世界故事

记者：您的作品已收获广泛国际认可，在您看来，东方设计如何在国际语境中建立真正的辨识度与话语权？

马瑞：项目总召集人娄永琪教授说过，真正的自主不是封闭排他，而是以开放姿态整合全人类的知识成果。中国设计的国际传播也是如此，不是自说自话，而是用共通的审美语言，传递独特的思想价值。

打破西方对中国设计的刻板印象，关键是跳出“符号化东方”的误区——辨识度不在表面元素，而在底层思维。西方珠宝以“宝石价值论”为核心，围绕稀缺资源的展示与占有展开；我们的创作则以“意象表达论”为逻辑，追求精神层面的共鸣。国际影星苏菲・玛索曾佩戴《玉兰花开》亮相国际电影节红毯，她感知到的不是一件“中国风首饰”，而是温润克制的东方美学。中国设计的国际话语权，从来不是喊出来的，要靠一件件有独立思想、完整方法论的作品逐步构建。

从世家传承到国际舞台，从工艺创新到思想沉淀，马瑞的每一步都走在东方哲思与当代设计的交汇点上。一部《意象之象》，是过往创作的回望与总结，更是东方珠宝设计面向未来的序章。随着中国设计学自主知识体系建设的推进，更多扎根文化根脉的创新成果，终将持续向世界传递东方造物的智慧与力量。

责任编辑：李景鑫